（鄭中信/撰文）
（刊登於在地方人文空間《在地方好》第二十一期「在動靜之間」(2019/08/24, No.21)）
固定不動的行車紀錄器，需要美麗風景，或是偶發事件，才能成就精彩的影像。挪威國家廣播公司(NRK)電視製作人Thomas Hellum，選擇了鐵道沿途的景致，於2009年鐵路卑爾根線一百週年時，以往返於挪威首都奧斯陸(Oslo)和卑爾根(Bergen)的鐵道風景做為拍攝對象，將攝影機裝置於駕駛艙的正中央，拍攝沿路的景致，製播了一部長達7小時14分鐘的電視節目〈鐵路卑爾根線〉(Bergensbanen)。火車行進的速度不算緩慢，卻在一刀未剪的長時段影像下，時間被空間拉長，成為緩慢風景。
白俄羅斯導演德米特里・卡拉希尼科夫(Dmitrii Kalashnikov)，於2016年發表的67分鐘《真實公路電影》(The Road Movie)，則是匯集行車記錄器所拍攝，在網路上廣泛流傳的各種偶發事件。內容包含諸如車禍、鬥毆、火災等事故現場，突如其來的逼車與挑釁，蜿蜒崎嶇的路況或是美麗風景，雷電、冰雪、暴雨、水患等奇異的天候景觀，或是趣味互動等等畫面。以獵奇的方式，大量堆疊偶發事件，突破單調的構圖形式，解決分鏡的問題，完成趣味、緊湊的影像拼貼。此外，還利用了車廂中的淡定、讚嘆、驚訝、驚恐的對話，或是驚聲尖叫、憤怒辱罵等反應，以看不見的室內風景，解決聲音的匱乏。觀眾的視角看似在車廂之中，以實境秀的視覺經驗，與駕駛與乘客看著車窗之外的景物。實際上，卻是抽離於時空之外，無關乎情況危急、驚悚，觀看著聲音與影像的風景。
德米特里・卡拉希尼科夫(2016)《真實公路電影》以趣味橫生的方式，為觀眾形構了俄羅斯的自然景觀、人文風景。另一方面，正因為大部分的影像是公安事件，涉及人身安全，卻也導引出公路電影的存在性疑問，行車記錄器為何普遍出現在生活中？又是何時開始擴散，成為行車必需品？彷彿路口普遍架設監視器的科技當代，並不能保障民眾的安全。民眾必須私設機械，才能擁有保障的詭譎現象，揭示著對公共網絡的不信任。彷彿唯有自身掌握影像所有權、即時性，才能避免公共設施故障的意外，避免公務系統的黑箱作業，或者繁瑣的申請程序。而弔詭的問題是，在真正追究法律責任時，這些私人的影像，不具有優先的公信力，民眾嘗試自主的努力，可能是徒勞無功的掙扎。此外，對於機械的普遍依賴，眼見為憑彷彿必須具備可以不斷重播、可以複製的特質，毫無音像紀錄的事實，仿若不曾存在。預告著科技化的發展，逐漸取代人類自身擁有的記憶和話語。公路電影反映著當代的科技生活，反映著人類對於機械的依賴，也反映著人類自主性的棄守。如何回到口述的真實，是這部電影所提出的後設性問題。
城市遊牧影展連結：
https://urbannomad.tw/project/the-road-movie/
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