郭定原：攝影中的莊子意象(4/28)

郭定原：攝影中的莊子意象

星期六(4/28)到 On The Road 影像空間參加郭定原「攝影中的莊子意象」的分享，聆聽了一場影像創作者對於老莊思想的詮釋。

分享的一開始，便提及「太執迷於器材，有可能成為限制」，認為技術與器材是重要的，但是影像創作者應當將技術轉化成為境界，透過可見的事物（影像），將體認的境界給表達出來。而郭定原從莊子「真、神、淡、漠、虛、靜、道」、「心齋、坐望」與老子「見素抱樸」的哲學思想出發，認為「窮極」可以是種影像呈現的方式，因為「在影像快要沒有的時候，即是逼近臨界」，便可以「以可見傳達不可見、以形象召喚抽象」。例如照片中空間與人的比例，調整到最大的反差，空間的巨大，便可以展現出人的渺小；例如夕陽山水的照片故意迷焦，將細節減少到不能再少，便可以讓讀者想像山水中的風景。

對於如何呈現這種極致，郭定原以「神將來舍」做為解釋，認為靈感（靈光）是重要的因素，並非刻意的追尋，大部分的時間是等著它的來到。他在過去接受記者拍攝訪問時，曾經舉了一個有趣的例子，攝影家如果一輩子有200張重要的照片，而每張照片的快門是1/200秒，那麼快門之外的時間（一輩子），便是種等待。又另外提到「靜時養命，動時養性」，認為休養生息的重要，而這樣的修養，縱使是紀實攝影也有必要，因為在危急時，更要有靜的功夫。

座談中又以「雪」的攝影作品做為例子，形容「雪如同未染色的絲綢」，以音樂演「4’33”」做為輔助的舉例，提到「如果沒有什麼東西，什麼東西都在裡面了」，讓「空」的影像、聲音充滿許多的想像。當論述都已經完備之時，卻又再轉折的說「求有與求空，是種兩極，求空到最後，也是種滿」，對於自身的影像創作，進行了反思。郭定原的作品發表，幾乎間隔十年，在「淡漠」的創作之後，目前正在創作都市的寂靜，期望可以早些看見新作。（ 郭定原攝影集 ）