在地方人文空間
偶然沙龍(10/11) 劉明浩：我所認識的埔里蝴蝶（鄭中信心得筆記） 有朋自遠方來，講者劉明浩竟然帶了來自嘉義「台灣花磚博物館」的伴手禮「花磚」，讓我一陣驚恐。想了一下，用屏東市兼具建築師身份的畫家陳信宏，在2017年創作完成的「南國薰風：屏東市五十名所(1895-1945)」複製畫做為回禮。心想，還好有陳信宏的作品，具有在地意識的禮物。 明浩快速瀏覽自身拍照的歷程，輾轉介紹蝴蝶主題拍攝。從如何清楚拍攝蝴蝶翅膀的顏色，展翅或是停棲的姿態，到蝴蝶與環境之間的關係，到捨棄過去的慣性，變化構圖模式，企圖呈現生物本身所散發的氛圍、神韻。後來，因為接觸蝶畫拼貼工藝，曾經針對藝品所使用的翅膀材料，約略統計蝴蝶品種，以及物種相對的數量比例。更因為2018年，在國立暨南國際大學「無邊界大學」計畫中，開設了一門六學分的實作課程，帶領同學與木生昆蟲博物館合作，進行標本微距拍攝，執行數位典藏的計畫。 其中，對於微距拍攝過程的描述，令人印象深刻。第一個狀況是，微距拍攝的狀況，不同於戶外自然光源，屬於棚拍環境。而棚拍的技術，著重於光源的控制，操作技巧得從新學習。第二個狀況是，微距影像會將翅膀鱗片、紋理諸多細節展露無遺，連帶標本上的灰塵、蜘蛛絲也拍攝得清清楚楚，發現標本本身，也有其微型生態系統。如果以紀實的角度思考，如實呈現翅膀影像，不僅可以保持標本原來樣貌，另一方面，微型生態系的紀錄，有助於學術研究；但是，毫無遮掩的呈現，也會是缺陷的展露，恐怕無助於教育推廣。在膠著之下，明浩曾經寄信詢問，向大英博物館拍攝昆蟲標本的攝影師求教。獲得的回應是，民眾期待的是美感經驗，所以委託完成的照片有兩個版本，一種是紀實的版本，另一種是後製處理，將雜物去除的修復版本，提供對外展示的需求。（據說這位攝影師，一年僅能處理30隻左右的昆蟲標本，很難想像拍攝的細緻程度） 對於明浩協助木生昆蟲館的數位典藏計畫，企圖採取國家級博物館的規格，建置資料庫，令人讚嘆。可以想見，參與課程的學員們，不僅能夠習得棚拍攝影技術，學習數位資料庫建置的方式，未來對於工作態度，大概也會特別嚴謹。（關於明浩與埔里蝴蝶、木生昆蟲館的因緣，因為店主人欠稿過多，先暫且告一段落，有時間再補述囉！）
#在地方人文空間
偶然沙龍(10/11)
劉明浩：我所認識的埔里蝴蝶 埔里鎮在日本時代便有採集蝴蝶的產業，諸如製作蝴蝶標本，將蝴蝶鱗粉製做成鮮豔的塗料……等等，名勝一時。因為當時採集到不少特有種，在台灣昆蟲學術研究上，也佔有重要地位。到1950年代，埔里鎮成為台灣蝴蝶標本、蝶畫的加工中心，大量出口至美國、日本等國家，在1984年還有昆蟲博物館的成立（木生昆蟲博物館）。關於蝴蝶減少、產業沒落的原因，並不能單純追究於大量的蝴蝶捕捉。根據1950年代末的報刊文獻考察，當時便開始出現土地不當開發的現象，幾經論戰與呼籲，最終棲地仍然持續被破壞。食草、蜜源植物短少，蝴蝶也隨之減少。 近年來「新故鄉文教基金會」積極推動「蝴蝶造鎮」，試圖恢復往日的榮光。不但說服民宿業者栽種食草、蜜源植物，推動生態解說，讓桃米村嚴然成為生態旅行盛地。另外，也與林物局商量，在林道周邊進行棲地復育，已經有些許的成績。還出版「蝴蝶風」獨立刊物，介紹當前的目標方向，與完成的成果。目前，正在推動生態博物館，期望以群集的方式，透過環境意識的推廣，逐步將埔里形塑成為宜居城鎮。 講者劉明浩在埔里居住多年，在國立暨南國際大學通識教育中心任教，長期開設「生態攝影」的課程。時常帶領學員到眉溪，進行生態觀察。這條河流是賽德克族的活動區域，也是當年蝴蝶採集的重要區域，直到今日依然維持豐富的生物物種，因此生態攝影課程介紹的領域，擴及植物、動物、昆蟲、地理、人文歷史，十分豐富。明浩個人也時常獨自進行生態攝影，累積不少當地的蝴蝶照片與紀錄。影像從環境大景的拍攝，到微距的翅膀鱗片拍攝，都有多方的嘗試。曾經聽明浩說過，蝴蝶鱗片有其特殊的功能（例如捕捉熱能），依據種類的不同，也有不同的排列方式，可以做為當今綠能科技發展的參考。 過去我在暨大開設「人文攝影」課程期間，明浩一直都是很融洽的合作夥伴。我們每學期都會共同舉辦兩天的「攝影工作坊」，晚間都會根據學員的作品，進行評圖會，我們兩人根據各自的專業，給予不同的建議。有次竟然到十一點還沒辦法結束，隔天早晨繼續評圖，印象十分深刻。在雙十國慶的假期，明浩路過屏東之際，邀請來個偶然沙龍，介紹埔里蝴蝶，有興趣的朋友得把握難得的機會囉！
偶然沙龍(10/11) 劉明浩：我所認識的埔里蝴蝶（鄭中信心得筆記） 有朋自遠方來，講者劉明浩竟然帶了來自嘉義「台灣花磚博物館」的伴手禮「花磚」，讓我一陣驚恐。想了一下，用屏東市兼具建築師身份的畫家陳信宏，在2017年創作完成的「南國薰風：屏東市五十名所(1895-1945)」複製畫做為回禮。心想，還好有陳信宏的作品，具有在地意識的禮物。 明浩快速瀏覽自身拍照的歷程，輾轉介紹蝴蝶主題拍攝。從如何清楚拍攝蝴蝶翅膀的顏色，展翅或是停棲的姿態，到蝴蝶與環境之間的關係，到捨棄過去的慣性，變化構圖模式，企圖呈現生物本身所散發的氛圍、神韻。後來，因為接觸蝶畫拼貼工藝，曾經針對藝品所使用的翅膀材料，約略統計蝴蝶品種，以及物種相對的數量比例。更因為2018年，在國立暨南國際大學「無邊界大學」計畫中，開設了一門六學分的實作課程，帶領同學與木生昆蟲博物館合作，進行標本微距拍攝，執行數位典藏的計畫。 其中，對於微距拍攝過程的描述，令人印象深刻。第一個狀況是，微距拍攝的狀況，不同於戶外自然光源，屬於棚拍環境。而棚拍的技術，著重於光源的控制，操作技巧得從新學習。第二個狀況是，微距影像會將翅膀鱗片、紋理諸多細節展露無遺，連帶標本上的灰塵、蜘蛛絲也拍攝得清清楚楚，發現標本本身，也有其微型生態系統。如果以紀實的角度思考，如實呈現翅膀影像，不僅可以保持標本原來樣貌，另一方面，微型生態系的紀錄，有助於學術研究；但是，毫無遮掩的呈現，也會是缺陷的展露，恐怕無助於教育推廣。在膠著之下，明浩曾經寄信詢問，向大英博物館拍攝昆蟲標本的攝影師求教。獲得的回應是，民眾期待的是美感經驗，所以委託完成的照片有兩個版本，一種是紀實的版本，另一種是後製處理，將雜物去除的修復版本，提供對外展示的需求。（據說這位攝影師，一年僅能處理30隻左右的昆蟲標本，很難想像拍攝的細緻程度） 對於明浩協助木生昆蟲館的數位典藏計畫，企圖採取國家級博物館的規格，建置資料庫，令人讚嘆。可以想見，參與課程的學員們，不僅能夠習得棚拍攝影技術，學習數位資料庫建置的方式，未來對於工作態度，大概也會特別嚴謹。（關於明浩與埔里蝴蝶、木生昆蟲館的因緣，因為店主人欠稿過多，先暫且告一段落，有時間再補述囉！）
#在地方人文空間
偶然沙龍(10/11)
劉明浩：我所認識的埔里蝴蝶 埔里鎮在日本時代便有採集蝴蝶的產業，諸如製作蝴蝶標本，將蝴蝶鱗粉製做成鮮豔的塗料……等等，名勝一時。因為當時採集到不少特有種，在台灣昆蟲學術研究上，也佔有重要地位。到1950年代，埔里鎮成為台灣蝴蝶標本、蝶畫的加工中心，大量出口至美國、日本等國家，在1984年還有昆蟲博物館的成立（木生昆蟲博物館）。關於蝴蝶減少、產業沒落的原因，並不能單純追究於大量的蝴蝶捕捉。根據1950年代末的報刊文獻考察，當時便開始出現土地不當開發的現象，幾經論戰與呼籲，最終棲地仍然持續被破壞。食草、蜜源植物短少，蝴蝶也隨之減少。 近年來「新故鄉文教基金會」積極推動「蝴蝶造鎮」，試圖恢復往日的榮光。不但說服民宿業者栽種食草、蜜源植物，推動生態解說，讓桃米村嚴然成為生態旅行盛地。另外，也與林物局商量，在林道周邊進行棲地復育，已經有些許的成績。還出版「蝴蝶風」獨立刊物，介紹當前的目標方向，與完成的成果。目前，正在推動生態博物館，期望以群集的方式，透過環境意識的推廣，逐步將埔里形塑成為宜居城鎮。 講者劉明浩在埔里居住多年，在國立暨南國際大學通識教育中心任教，長期開設「生態攝影」的課程。時常帶領學員到眉溪，進行生態觀察。這條河流是賽德克族的活動區域，也是當年蝴蝶採集的重要區域，直到今日依然維持豐富的生物物種，因此生態攝影課程介紹的領域，擴及植物、動物、昆蟲、地理、人文歷史，十分豐富。明浩個人也時常獨自進行生態攝影，累積不少當地的蝴蝶照片與紀錄。影像從環境大景的拍攝，到微距的翅膀鱗片拍攝，都有多方的嘗試。曾經聽明浩說過，蝴蝶鱗片有其特殊的功能（例如捕捉熱能），依據種類的不同，也有不同的排列方式，可以做為當今綠能科技發展的參考。 過去我在暨大開設「人文攝影」課程期間，明浩一直都是很融洽的合作夥伴。我們每學期都會共同舉辦兩天的「攝影工作坊」，晚間都會根據學員的作品，進行評圖會，我們兩人根據各自的專業，給予不同的建議。有次竟然到十一點還沒辦法結束，隔天早晨繼續評圖，印象十分深刻。在雙十國慶的假期，明浩路過屏東之際，邀請來個偶然沙龍，介紹埔里蝴蝶，有興趣的朋友得把握難得的機會囉！
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