（西班牙）哈維爾馬可(2018)「來自大海的陌生來電」

2018高雄電影節(10/19-11/04)「愛恨家族」

（西班牙）哈維爾馬可(2018)「來自大海的陌生來電」

敘利雅難民的問題，在沖上沙灘的孩童屍體照片衝擊下，突然成為世界的焦點，國際媚俗的收容，然後再次遺棄，讓逃難的難民與收容的國度之間，充斥著期待與恐懼的矛盾。哈維爾馬可(2018)「來自大海的陌生來電」這部影片，與雷納卡馬洛夫(2018)描述烏克蘭內戰「來電任務」的差異，在於不同族群、不同語言的陌生疏離。不相識的通話，隨著差異語言的對話，凸顯出逃難者不明的處境。漂流在海上的行動電話，並不會因為被人所拾獲，便可以判定所有人的缺席，代表著所有人的死去。劇中船長雖然積極尋求海巡協助，想從周邊海域船隻活動，推測電話所有人的位置，最終因為沒有衛星訊號傳遞，無從判斷電話所來何處。拾獲者無法得知所有人的生死，也疑惑著電話的彼方；彼方的通話者，焦慮電話所有人的缺席，兩造的疑惑，讓情緒懸置而無從宣洩。

如果雷納卡馬洛夫(2018)「來電任務」中的電話是報喪的符號，讓彼方肯定生命的消逝；哈維爾馬可(2018)「來自大海的陌生來電」僅僅是通話，電話所有人只能是失蹤人口，尚無法判斷死亡，希望與絕望的情緒，將在通訊彼方的心靈中迴盪，終究無法獲得答案。

#2018高雄電影節(10/19-11/04)「愛恨家族」
#在地方人文空間

徐士桓：滇緬國軍影像紀錄(11/14)

屏東影像月：電影閱讀分享會(11/14)
徐士桓：滇緬國軍影像紀錄（鄭中信心得筆記）

講者徐士桓分享泰北的講座，已經邁入第三場，足見對於滇緬國軍的關懷。在講座之初，便以「邊界」意象的提問，反思土地認同的問題。中華民國國軍，在聯合國的壓力下，於1953年、1961年（國雷演習）將國軍撤離緬甸時，為了保留反攻大陸的戰力，偷偷留下軍力在緬甸國土，準備伺機攻回雲南。而這批軍隊成為不能說的秘密，說了，等於背信聯合國；不說，則變成了遺棄。這批軍隊在遲遲未能反攻大陸的情勢下，成為沒有國家（國籍）的人。反而因為擔任僱傭兵，協助泰國政府，擊退共產黨，才獲得居住的機會。在擔任防守泰國邊界安全，成為政府的戰力，得以在泰北建立聚落。雖然獲得居住權，實際上只有兩千多人獲得泰國國籍，其他人依然是沒有國籍的人。

截至目前為止，這群被國家遺棄的軍隊，依然遙望著中華民國，期望回到祖國的懷抱。而實際上，歷經了三次的政黨輪替的中華民國，不論是中國國民黨，或是民主進步黨，都沒有承認的意思，這群未能在1961年徹退的人，成為不折不扣的無所之人。士桓透過PPT講述志工經驗之後，以李立劭《邊城啟示錄》(2013, 71min)做為輔助材料，協助參與者們了解泰北的狀況，另外也播放部分《南國小兵》(2014, 55min)內容，讓大家了解滇緬撤退的國軍，在台灣生活的狀況。

會後，向來自馬來西亞的朋友呂鎰榮詢問，馬來西亞華人如何看待身份認同的問題。提及，因為是馬來西亞華人是人口販售而遷移的，被稱為「豬仔」，對於祖國的認同是對中華文化的認同，而非政權的認同，和泰北這群人有特定的政權認同，有很大的差異。店主人則是提及，這似乎涉及國際的問題，如果承認這批國軍的存在，便等於揭露背信的秘密，中華民國如何應對國際的輿論（或許可以是個輿論），需要透過了解國際法規的專業人員協助，才有助於了解國際情勢與方法，找到解決的方案。但現就階段而言，既然政府未有任何的動作（看起來也不會有動作），倒是可以透過定居台灣的滇緬軍眷，進行桃園（龍岡）、南投（清境）、高雄、屏東（里港）的串聯，凝聚民眾的力量，聲援仍然留在異地的同胞、親戚。藉以給予政府壓力，正視遠在泰國的國軍權益。雖說只是講座中的討論，感覺大家都有些話想說，是個很成功的講座。

＃在地方人文空間

劉育豪：用繪本談性平(11/13)

屏東影像月：偶然沙龍【島嶼之花#10】(11/13)
劉育豪：從繪本談性平（鄭中信心得筆記）

講者劉育豪是高雄國小老師，提及性別教育，可以從自我了解、人我關係、自我突破三個面向進行，內容非常豐富。而目前國小的性別教育，無正式段時段、無正式教材、無結構化的設計，只好以融入式教學的方式，設法從晨光時間、綜合課程時間、彈性活動時間進行教學活動。

對於性別的不平等，育豪由「典範建立」的概念切入，列舉課本中所教授的探險家，以男性居多；世界重要的繪本大賞，以男性作家居多；傑出校友表揚，以男性居多……等等。認為女性的缺席，會提供女性無冒險（創作）精神或不適合冒險（創作）的反向訊息，以至於約束女性能力發展的可能性。認為各種典範人物的列舉，兩性的數量比例，不宜太過懸殊。而面對現有的教材，則是試著找回女性的位置，例如中國雨傘的發明者，應當不是魯班，魯班順著妻子（無姓名）的需求，逐步改良雨傘的結構。因此，魯班的妻子是概念（創意）的發想者，魯班則是製造者，而課本並未給予相對應的發明家位置，也沒有記錄姓名。進而討論歷史(History)的詞彙構成，提出話語權來自男性，女性處於缺席的狀態。

然後透過家暴的海報，輾轉討論圖像下的性別解讀，講述個人的意識形態，如何影響圖像的解讀（以男性臉部瘀青海報，提出男性也會遭受家暴的問題）。另外，將媒體傳遞的訊息，轉換成為自身的情境，向聽眾提問，如果身邊的親朋好友，進行了變性的手術，真實的發生在生活周遭，各自會如何看待變性的議題。

為了方便進行性別教育，曾與多位老師合作，向教育提出撰寫書籍的計畫，完成「一個家，一個故事：多元家庭物語」（王儷靜編, 2011, 女書文化）。育豪特別提到，不要把家庭型態，當成分類的標籤，藉以表述多元家庭的存在，是家庭的差異，不應當被視為歧異。另外推薦「用繪本跟孩子談重要的事：能獨立思考的孩子，到哪裡都能過得好」（幸佳慧, 2014, 如何出版），這本書透過鬆脫語言的螺絲，讓人重新思考性別的共通性與差異性。最後，以朗讀繪本「不一樣的爸爸：接受不同背景的家庭」（皮塔, 2014, 閣林國際）做為結束，設定參與者們都是孩童，在有趣的提問中，演繹教學的策略，反覆閱讀繪本，也反覆認識並思考每個家庭的故事。很棒的結束，教學方法與策略很值得學習。

＃在地方人文空間

黃健哲：認識藝術微噴(11/7)

星期三人文講堂(11/7)
黃健哲：認識藝術微噴（鄭中信筆記）

講者黃健哲一開場便切入今日的主題，認為完成一幅完美的輸出，必須是機器、墨水、紙張、色彩管理，四個面向的相互配合，才有可能達到。這次主要分享的是機器種類(目前使用的機器是EPSON)、墨水的組成、紙張的種類三個面向。

整理目前台灣普遍的影像輸出類型，有熱昇華、環保乳膠、紫外線固化技術、藝術微噴四大類。而關於「藝術微噴」的概念，開始於1991年的美國，以法文Giclee（噴），形容具有收藏級別、高品質輸出的影像。因此，陸續有廠商以TruGiclee、HeriatgeGiclee做為市場區隔，標榜自身的輸出品質。從2004年日本Epson研發推出UltraGiclee之後，效果與品質都更往上提升。中文正式翻譯為「藝術微噴」，形容高品質輸出的影像，典藏的作品，都會以UltraGiclee輸出。

目前藝術微噴以日本Epson公司最好，具有穩定性強的墨水，可以防水、抗光、防刮，擁有高色彩精準度、較大的色域空間，預估色彩可以維持一百年。墨水的組成為染料(Dye)與水性的顏料(Pigment)。日本公司Epson研發以大顆粒包裹小顆粒的技術，當墨水的大顆粒碰觸紙張之後，便會破裂，釋放出小顆粒，小顆粒迅速附著於紙張表層，不會滲透到內部。這樣可以避免墨水暈開，可以呈現更細緻的細節。健哲約略提及色域空間(color space)的概念，說到色域空間即是人類可見的色彩範圍，目前依照輸出的等級，有sRGB、Adobe RGB、Pro Photo RGB等種類，其中Adobe RGB已經是較高級別的色彩管理，再提升到Pro Photo RGB，自然可以有更多的細節呈現。（關於色彩管理，需要另開一場講座，才有可能說明更細緻）

紙張的選擇，可以分為「紙面」、「紙基」兩個方向討論，紙面指的是材質，例如「膠面」、「亮面」、「純棉」，紙基則是紙張的構成。紙張是否可以永久保存，取決於紙基的品質，通過ISO 9706國際標準規範，並且沒有木質素、沒有螢光增白劑，便可以讓輸出作品保存更久。

＃在地方人文空間

（俄羅斯）雷納卡馬洛夫(2018)「來電任務」(Phone Duty)

2018高雄電影節(10/19-11/04)「愛恨家族」

（俄羅斯）雷納卡馬洛夫(2018)「來電任務」(Phone Duty)
俄羅斯/2018/DCP/color/8min

內戰的悲傷，在於同胞之間的武器相向。表態或不表態，親朋好友、街坊鄰居……等等人際網絡，都會被意識形態所狙擊，甚至喪失生命。伴隨逐步累計的死亡，撕裂的傷痕也將越來越深。廿一世紀的世界，依然有國家持續著戰爭。烏克蘭在2014年爆發內戰之後，至今尚未停止，估計已經造成一萬人死亡。（戰爭也殃及其他的國度，馬來西亞航空17號班機，遭飛彈襲擊，造成乘客與機組人員全數罹難）俄羅斯導演雷納卡馬洛夫，透過電影反映社會現狀，以烏克蘭的內戰作為故事背景，敘說戰爭的悲傷。

在人手一機的時代，與機械綑綁的電話門號，形同身份的識別證，標記著特定的擁有者，如同第一次、第二次世界大戰時期，美軍脖子上吊掛的鋁製號碼牌。這種科技化的辨識工具，更可以與擁有者的家人通聯，傳遞戰場的狀況。這部電影的悲傷，在於手機的累積，標記著死亡人數，手機已然成為遺物，成為報喪的工具。撥打電話的那頭，急欲獲知親人是否平安，接聽電話的這頭，回報擁有者的死訊，並且夾雜政治宣傳。電影的震撼，並非來自於電話報喪，而是眾多電話同聲響起，報喪者無力接聽，指涉著有眾多家庭的焦急，內戰造成的家庭破碎。

#高雄電影節(2018)愛恨家族
#在地方人文空間

（法國）拉菲艾爾貝琪(2018)「共域」(The Common Space)

2018高雄電影節(10/19-11/04)「愛恨家族」

（法國）拉菲艾爾貝琪(2018)「共域」(The Common Space)
法國/2018/DCP/color/10min

大量搜集歷史檔案，用古今對照的方式，並列影像，或是用馬賽克的方式拼貼地景，已經不在是特殊的操作概念。但是，鮮少有人使用電影畫面（或是錄像畫面），綜合拼貼技巧，呈現地方風景。因為電影成為影像材料，與流行產業、觀光文化有緊密的關係。

電影做為當代的娛樂產業，不論是科技的發展、產業的結構、讀者的觀看，都緊貼著流行的趨勢。如果地景不夠有名，恐怕不會吸引大量的遊客參訪，留下到此一遊的紀念影像。如果地景不具有足夠的特殊意義、獨特風格，沒有足夠數量的觀光客，便不會受到影視產業親睞，做為劇情發展的背景。地景本身不只擁有在地性的共同記憶，透過觀光行為和電影影像，也形塑了世界性的共同記憶。

當拉菲艾爾貝琪網羅拍攝法國的各類電影，萃取了拍攝法國地景的影段，再透過拼貼的方式，呈現出地景的整體樣貌，猶如畫作。這種拼湊的畫作，不僅是再現電影中的地景、歷史的地景，影像中不斷重複的動作，包含著各種類型電影，引領群眾進入當時的劇情（特效）；乃至於不斷重複的鏡頭移動（晃動），看見導演的影像思考。各種樣貌的拼貼與重複，雜揉成為電影史、科技史的影像繪畫。讓所謂的「共域」，接近於觀賞（影視）的共同體，讓當代的讀者，透過已經成為繪畫的影像，閱讀曾經流行的文化。


#在地方人文空間

朱雲瑋、鄧佩貞：海的國度大冒險-海洋生態調查紀實與VR體驗

屏東影像月：偶然沙龍+音像星期五(11/2)
朱雲瑋、鄧佩貞：海的國度大冒險-海洋生態調查紀實與VR體驗

這次「鶵鳥藝文空間」到「在地方人文空間」舉辦講座，不僅分享了「海洋生態調查紀實與VR體驗」，還搭配了難得的書展，攜帶了大約20本書籍，提供與會朋友閱讀。這個書展是鶵鳥與「安書宅」、「風向空間」共同合作，向「聯發科技教育基金會」申請的「在地好讀社區閱讀計畫」，今年已經辦了23場，很高興可以參與第24場的盛事。

講者鄧佩貞提到，書展的計畫名稱是「海的國度」，分成攝影展和書展。計畫的發想，是因為澎湖周邊的小島嶼很多，資源更加匱乏，因此，期望透過小離島巡迴書展的方式，推廣閱讀。在小島（離島）、本島（澎湖）巡迴之後，繼而在大島（台灣），繼續分享歷年累積的成果。這個書展主要設定在潮下帶的生物，但是不單只是介紹生物的名字、種類而已，更希望透過故事、習性的解說，了解生物們在自然界中扮演的角色，生物與人類之間的關係。透過關係的連結，讓生物對閱聽者（我們）產生意義，乃至於思考自身與生物之間的關係，進而反思自身與環境之間的關係。

例如在觀察魚類種類、數量之外，也會討論魚類體型的變化。不適當（過量捕捉、網目過小）的捕捉，會對魚群造成壓力，致使魚群留下的基因越來越小，或是提早進行繁殖，導致體型越來越小。小海龜孵化之後，會朝向光源爬行，明亮的路燈，會讓小海龜朝向錯誤的方向移動，無法順利進入海洋，數量越來越少，是必然的趨勢。另外，海龜的卵在孵化期間，溫度到達一定的溫度，將會孵出雌海龜，在地球升溫的狀況下，未來恐怕會沒有雄海龜進行交配，最終導致滅絕。這些變化，都需要透過長時間的觀察，大量的科普數據，才逐漸顯現問題，但是問題一但浮現，通常都已經面臨緊迫的危機。

書展除了介紹科普知識之外，也介紹研究生物的人（例如黑熊媽媽黃美秀），以及觀察生物的人。另外，飲食是必須的日常，但是食材的取得、漁撈、捕撈，可以更具有生態意識。用正確的漁法，適度的漁法，適量的捕捉，可以維持生態的基本平衡。因此，從社會學、人類學的角度，提供餐桌的文化現象，以及飲食對於環境的影響；討論生物定義食物的社會機制（為什麼狗是寵物，豬是食物？：人類與動物之間的道德難題），透過日常的飲食行為，思考生態概念。還選擇圖文書，將生態導引到文學（放牠的手在你心上）、繪畫（大海的朋友）的層次。透過人文的涵養，讓心裡趨近於自然的物種，引起生命的共鳴。雛鳥藝文空間也試著出版屬於自己的書籍「海洋國度」，以淺顯易懂的方式，勾勒出自然生態的基礎知識。

攝影展、影像展的部分，則區分為植物性浮游生物、動物性浮游生物、珊瑚、魚類、底棲生物、大型無脊椎、海生爬蟲等類別。特別著墨於「看不見的好朋友」（植物性浮游生物、動物性浮游生物），以顯微攝影的技術，捕捉動態的畫面，讓人發現水中懸浮的細微生命。佩貞很擅於用幽默風趣的方式，解說生物的特徵。例如藻類為了避免被捕時，會有聚集的現象，就好像「一個小朋友，壞人會來綁架他，但是，如果有十個小朋友，就會變得很可怕，壞人不敢靠近」、「珊瑚因為有共生藻，顏色才會美麗，藻類需要付房租，珊瑚蟲如果沒有藻類的幫忙，就會白化，覓食能力會變差」、「分辨比目魚，要看眼睛的方向。往右撇或是往左撇是不同的魚」、「海蛇的嘴巴很小，毒牙很裡面，除非伸出手指頭給他咬，所以不會被咬到」、「蝦子和螃蟹小時候很想像，但是長大以後，螃蟹覺得尾巴很麻煩，所以把它摺起來」。用有趣的講法、好玩的形式，很能讓人快速理解科普知識。

另外，也提及公民參與田野調查的問題，透過大數據的累積與分析，將有助於問題的發現，進而追蹤發生的原因，找尋解決的方案。但是，因為普查需要耗費大量、密集的人力資源，如果可以透過全民參與，將會節省很多時間。例如民宿業者如果可以在導覽之餘，順便做田調或拍攝，估算旺季可能每天有三趟，在眾多民宿業者的協助下，田野資料將會是可觀的規模。（舉例的普查網站有：路殺社、eBird、繁殖鳥類（台灣）、珊瑚調查（健康比色卡）、鯨豚、海龜）

最後的重頭戲，則是AR的活動，與VR的體驗。佩貞特地準備了特殊設計的圖畫書，把手機灌裝特定的APP軟體後，掃描書籍扉頁，會出現活潑的生動的生物。不僅可以360度翻轉物種身體，觀察各個角度的樣貌，還可以操縱他們，朝不同的場域移動。VR體驗則是戴上特殊的眼罩，觀賞水下的畫面，有鯊魚、海龜的影片，也有隨著潛水員遊歷於海洋世界的畫面。其中，伴隨海底的氣泡聲音情境，更具有引導的效果。（會後的互動很多、很多。互動的氣氛要在現場才會有特別感受，所以，期待各位的蒞臨囉！）

#在地方人文空間

屏東影像月：偶然沙龍+音像星期五(11/2)
鄧佩貞：海的國度大冒險-海洋生態調查紀實與VR體驗
（原講者朱雲瑋，因為颱風受困離島，邀請公司同仁鄧佩貞代為分享）

在地方曾經在9月，響應「國際淨灘日」，嘗試規劃「生態月」，最後因為無法把講座集中，因而作罷。但是，依然延續生態關懷，每月固定規劃一場以上的生態講座，以帶狀方式呈現。從梁偉樂「意外開啟的潛水人生」(9/12)、戴啟明「溫度繪說畫」(10/10)、劉明浩「我所認識的埔里蝴蝶」(10/11)、鄭中信「動物園裡的北極熊」(10/12,13)，到這場朱雲瑋、鄧佩貞「海的國度大冒險」(11/2)，算是綿密的設計吧！

據我所知，這場海洋生態調查紀實的作品成果，是公共電視委託的計畫。請熟悉海洋生態的專家協助，以3D影像的方式，呈現海底地景、生物的多重面貌。並且，透過VR媒介的使用，讓人身歷其境，推動海洋教育。據說，現場會提供VR體驗服務，再加上內容生動活潑，很適合親子共賞，鼓勵大小朋友一同參與囉！適逢今日(11/2)的講座，公共電視也將首播這部影片，算是恭逢盛會了。